Итак, очередной дизайн-практикум прошел в Амстердаме, потому что «Амстердам» и «дизайн» – это слова-синонимы.

 

Когда видишь Амстердам впервые, не сразу понимаешь, на воде он расположен или на суше. Город раскинулся на берегах реки Амстел и ее рукавах, кроме того, его перерезают более 50 каналов. Стены жилых домов уходят прямо под воду, а через каналы переброшены многочисленные мостики – их в Амстердаме около 1200, многие из них появились еще в XVII веке. Первое упоминание об Амстердаме относится к 1275 году, когда на реке Амстел была построена дамба. Собственно, и само название города переводится именно так – «дамба на Амстеле». Современные очертания Амстердам получил в 16-17 веках, когда был разработан, так называемый, полулунный план застройки города и началось строительство пояса каналов в виде полукругов, вложенных друг в друга.

 

После познавательной прогулки по городу, мы вернулись домой, именно домой, а не в отель, т.к. наши любимые Валентина и Вадим сняли прекрасную квартиру практически в центре Амстердама, в традиционном доме с узкой крутой лестницей, большими окнами и уникальной планировкой. В уютной атмосфере Валентина прочитала нам лекцию про селф-брендинг и выдала задание: создать бук “Amsterdam inspirations” (сфотографировать все то, что вдохновляет, разработать логотип на каждую фотографию, сделать зарисовки; а также создать свой пантонный ряд, основываясь на тех же фото; написать эссе и затем сверстать полноценный буклет), а еще собрать коллекцию необычныхобычных предметов, найденных в городе и сфотографировать их в среде.

 

Знакомство с дизайнерами и дизайн-студиями:

1. Ричард Нейссен Richard Niessen.     Находится дизайн-студия в очаровательном современном промышленном районе Амстердама. Ричард живет и работает в своей студии, как, собственно, и большинство голландцев. Он окончил Академию Ритвельтд. С тех пор его основная работа, которую он называет ‘Typographic Masonry’, -- создавать знаки и символы в основном нелинейных структур. Это синкретический (сочетание или слияние «несопоставимых» образов мышления и взглядов) подход к графическому дизайну.

Ричард работает для различных клиентов, включая художников (Jennifer Tee и Ad de Jong), выставочные пространствa (Cobra Museum и музей Tijdelijk) и организации (Stimuleringsfonds и Rijksgebouwendienst). Кроме того, его собственные проекты ("JACK", "1:1:1", "Based on Bas Oudt") приводят к экспериментам с представлением форм и сотрудничеству с другими дизайнерами и художниками.

Ричард рассказал нам как создает свои произведения, показал скетч-буки, где подробно показан процесс создания его удивительных плакатов. Кстати, некоторые его работы мы потом увидели в постоянной экспозиции в музее современного искусства Stedelijk в Амстердаме.

http://www.richard-niessen.nl/

 

2. Дизайнполити Designpolitie.     Designpolitie был основан Richard van der Laken и Pepijn Zurburg в 1995 году и состоит сегодня из небольшой международной команды талантливых и амбициозных дизайнеров и продюсеров. Они создают communication and identity design для клиентов в некоммерческих и коммерческих секторах с акцентом на культурные и общественные организации. Также они создают сайты, книги, инфографику, папки, брошюры, учебные пособия, приложения, плакаты, визитные карточки, приглашения, фильмы, логотипы, шрифты, иллюстрации… И, хотя круг клиентов и средств массовой информации достаточно широк, их метод всегда прост и понятен with a clear communicative message. 

Их офис расположен в доме на последнем этаже в центре Амстердама, откуда открывается потрясающий вид, а интерьер выполнен  в серо-желтых тонах.

Презентация проходила в конференц-зале, где помимо проектов, которые опубликованы на сайте, нам показали большое количество работ на социальные и политические темы. А еще запомнилась фраза их арт-директора: «Мы не художники, мы -- дизайнеры».

http://www.designpolitie.nl/

 

Ну, а после мы отправились гулять по вечернему Амстердаму: выполнять задание, вдохновляясь городом.

 

На третий день мы решили немного отдохнуть от графического дизайна и поехали вдохновляться «непрямыми аналогами». Существует небольшая деревня мельниц Zaanse Schans (еще один символ Голландии). 

В маленький городок Зандаам в конце 60-х годов XX века начали свозить со всей страны деревянные мельницы, старинные дома. В итоге получилась настоящая голландская деревня 17 века, где собрано более 30 домов, в которых живут местные жители и около 10 ветряных мельниц, которые активно используются.

Здесь можно посмотреть как  изготавливают деревянные башмаки-кломпы, просто насладиться живописным видом, прогуляться, погрузиться в атмосферу провинциальной Голландии…

 

3. Ирма БомIrma Boom

3.11.16 я навсегда запомню этот день, ведь у нас, наконец, состоялась встреча с легендарной Ирмой Бом. Она очень занятой человек, поэтому это большая удача увидеть ее!

Ирма Бом – художник и дизайнер по образованию. Ее работы представлены в коллекции Нью-Йоркского музея современного искусства (MoMa), а ее архив хранится в Отделе Особых коллекций Амстердамского университета. Ирма 20 лет преподает в Йельском университете.

«Когда я прихожу в книжный магазин, то всегда расстраиваюсь потому, что вижу много книг, которые никогда не должны были быть книгами, а оставаться PDF файлом, или текстом на веб-сайте», — говорит Ирма. Книги, которые создает голландская мастерица, никогда не могут быть файлами. Ее работы — это объекты, которые хочется не только читать, но и разглядывать, трогать.

Работа Ирмы, потрясшая меня больше всего – книга для голландской компании SHV. Без контекста и истории она была бы совершенно непонятна. SHV – это «голландский Газпром», частная компания, торгующая нефтью, бензином, газом, а также владевшая сетью супермаркетов Marko. Над книгой, знаменующей столетие существования компании, Ирма с коллегой работали в течение 5 лет. Три с половиной из них были потрачены на изучение архивов компании. Ирма рассказала, что после этих лет в архиве начала ходить, как старуха – вся её дневная активность сводилась к пересаживанию со стула на стул и перекладыванию стопок архивных документов. 

В книге нет номеров страниц, оглавления, выходных данных – автор говорит, что это не просто книга, а путешествие. Её нельзя открыть и не наткнуться на что-то новое.

Ирма знаменита тем, что никогда даже не читает брифы, ограничиваясь личным общением с заказчиком. Чаще всего, еe бескомпромиссность оборачивается успехом для всех участников. Книги, которые создает Ирма, не похожи ни на что другое. Творческая свобода для нее — не прихоть, а единственный способ работы. 

Например, в случае с книгой работ для американского текстильного дизайнера Шилы Хикс (Sheila Hicks), Ирма до последнего билась с Yale University Press за то, чтобы обложка была белой. «Если бы мы поставили на обложку одну из работ, книга была бы интересна только дизайнерам одежды» – говорит Бом. Край книги обработан циркулярной пилой, чтобы напоминать края ткани. Ещё один нюанс – оформление вступления. Ирма рассказала, что очень хотела, чтобы его действительно читали, и потому пустила его шрифтом огромного кегля, уменьшая его с каждой страницей на пункт-другой, так что к концу шрифт становится уже привычного размера. За этот приём тоже пришлось побиться с академическим издательством. Помогло лишь то, что подступал дедлайн (без которого, как говорит, книга не может появиться на свет) – выставка Шилы в Нью-Йорке. На презентации, на которую Ирма отказалась лететь, книга вызвала фурор и была раскуплена практически полностью – многие покупали по несколько экземпляров. Книга сделала известной и Хикс, и Бом.

Ирма всегда делает миниатюрные макеты своих книг, по 5-7 на книгу. И собственную книгу-портфолио она тоже оформила в виде миниатюрного томика в 704 страницы.

 

4. Тотал Айдентити Total Identity.    Это, пожалуй, самая крупная дизайн-студия корпорация, которую мы когда-либо посещали. Total — многопрофильная компания, включающая в себя практически все отрасли дизайна: в компании работают стратеги, копирайтеры, дизайнеры, маркетологи, режиссёры, ивент-менеджеры, архитекторы, программисты (уверена, что перечислила не всех). Total Identity работает с крупными компаниями, а также с частными клиентами по всему миру. Кстати сказать, они «встречают» вас, как только вы прилетаете в Амстердам, ведь инфографику аэропорта Schiphol разработали именно они, также как и фирменный стиль музея Ван Гога. “Fit for the future” – их девиз и он звучит очень точно! А на их сайте можно просто потеряться среди огромного количества работ, ведь компания существует с 1963 года! И, что самое главное, многие проекты 60-х и сейчас смотрятся очень современно.  https://totalidentity.com/

 

5. Родина The Rodina.    Дизайн-студия «Родина» была основана в 2011 году Терезой и Витом Рулером (Tereza and VitRuller), оба чешского происхождения. Независимая дизайн-студия работает как с реальными заказчиками, так и создают экспериментальные проекты. Специализируются они как на печатной продукции, так и на создании видео-роликов, инсталляций. Их стиль уникален. Философия «Родины» -- это то, что удовольствие и радость превыше всего! 

Тереза показала нам свои видео-ролики, которые вызвали бурю эмоций, рассказала про их создание, про то, что ее вдохновило. Хочу отметить, что она часто использует свой яркий образ в работах и это у нее получается просто превосходно. http://www.therodina.com/

 

6. Студия Ван Леннеп van Lennep    “When you want to catch the eye, there are two musts: a good idea and a good design. Feel good, look good, and people will notice and remember you”. Что еще можно добавить к такому простому и гениальному высказыванию? Когда они только начали работать в 2008 году, то в основном делали буклеты, книги, постеры, кампейны и стали известны благодаря этому, но времена меняются, “аnd rather than focussing on the outside, we focus more and more on the inside” и студия стала работать также и над некоммерческими социальными проектами, экспериментальными музыкальными фестивалями, пенсионными фондами и научными лабораториями… Захотелось связи с общественностью, и все это получилось у них на ура. Вообще, очень открытые ребята с вдохновляющей энергетикой. http://www.vanlennep.eu/

 

7. Мевис и ван Дерсен Mevis & Van Deursen    В этой студии меня ждал приятный сюрприз:  я встретила Дарью Киселеву, мы учились с ней в СПбГУ на факультете «Дизайн». Она переeхала в Амстердам и теперь работает у ванДерсен! 

 

Линда прочитала нам целую лекцию про свои легендарные книги и про многие другие, достойные восхищения, работы. Кстати, Мевис и Ван Дерсен преподают в Школе Искусств при Йельском Университете в США. А еще, невозможно не упомянуть, что они разработали айдентику амстердамского музея Стеделек, сотрудничали с музеем Соломона Гуггенхайма и музеем Современного искусства в Нью-Йорке! http://www.mevisvandeursen.nl/

 

Возвращаясь домой, где нас ждала еще презентация собственных проектов, мы не шли, мы просто парили . Было здорово, в сотый раз хочется поблагодарить Валентину и Вадима за организацию таких вот замечательных программ, после которых появляется творческий подъем, жизнелюбие и просто хорошее настроение.

Мы посетили один из самых дизайнерских городов в Европе! 

А еще… Амстердам «вызывает привыкание». На этом всё.